戲曲經典化,從摺子戲抓起(藝文觀察·戲劇振興進行時)

王 馗

戲曲經典化,從摺子戲抓起(藝文觀察·戲劇振興進行時)

2026年經典摺子戲展演觀演現場戲劇。 資料圖片

2026年經典摺子戲展演好戲連臺戲劇。謝濤一齣晉劇《回家》唱出了“爛柯山”的時代新意;李梅、王航、楊運通力合作,呈現秦腔《鬼怨·殺生》中“軟臥魚”“吐火”等絕技表演,盡顯中國戲曲集體創造的魅力;陳麗俐、楊霞雲、樓勝三朵“梅花”讓盛演60多年的婺劇《斷橋》技藝臻於藝術新高峰……20天,20場,81部摺子戲,30個省區市42個劇種的名家及代表作集中亮相,凸顯了中國戲曲的藝術之美,彰顯了當代戲曲的傳承發展規律。這項由中宣部、文化和旅遊部共同組織推動的活動,成為貫徹落實《戲劇振興三年行動計劃(2026—2028年)》、推動中國戲曲高質量發展的重要舉措。走近這場活動,我們可一窺戲曲傳承發展的規律。

摺子戲的形成戲劇,代表了眾多舞臺藝術作品走向經典的規律

摺子戲是戲曲劇目庫裡的短劇,或從全本大戲中獨立而來,或因題材適於小格局而自成短章戲劇。其藝術呈現鮮明的特點:結構短小,情節集中,人物關係起承轉合有致,演員技藝唱唸做打精巧。摺子戲之所以經典,就在於它是戲曲技藝和舞臺美學的高度凝練,就在於它大多經過長時間的舞臺打磨提升,接受了一代代觀眾的藝術檢驗。

摺子戲的形成是長時間觀演互動中戲曲創造性的必然結果,代表了眾多舞臺藝術作品走向經典的規律,對映出中國戲曲傳承發展的正道所在戲劇。以建設性的藝術立場推動經典創造,規避舞臺藝術的無序發展和創新的不可持續,是今天戲曲創作演出需要正視的課題。

經典摺子戲之於特定劇種,確立了特定劇種、特定行當乃至於特定流派的藝術高度,達到了以戲保人、以戲推人、以戲塑人的藝術品位戲劇。同時,經典摺子戲需要演員始終保持創造活力,來實現以人保戲、以人演戲、以人創戲的藝術境界。

此次參加展演的摺子戲,大多由本劇種的名家主演,不少主演已有40年以上的舞臺經驗戲劇。他們的演繹爐火純青,最能體現“人”在戲曲經典性的創造力。還有一些演員,用自己的青春活力和不斷增強的表演技藝,讓觀眾看到演員與作品並臻至善的成長過程,享受“見證經典”的藝術驚喜。

比如,幾年前在“全國地方戲精粹展演”“藝苑擷英”等展演活動中,人們看到了桂劇《打棍出箱》的驚險和精彩戲劇。演員用高難度技術技巧完成了人物在開箱合箱之間的“三跌四出”,以及在功架造型之間水袖、梢子、褶子、髯口的全面技能,讓觀眾驚歎。當時演出該劇的演員王培20歲出頭,經過幾年曆練,在此次經典摺子戲展演中,他已經把《打棍出箱》展現出“戲”應有的藝術高度。沉穩的身段、妥帖的氣質、流暢的唱腔,把技術技巧融於角色的狀態之中。

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從摺子戲“人”“戲”互保的藝術辯證中,我們恰恰可以看到青年人才的培養和蛻變戲劇。近年來,大批優秀的中青年戲曲名家逐漸成為舞臺藝術的引領者,他們在大量的舞臺實踐中,展現個人獨特的藝術個性,形成各自劇種流播區的流量,同時也讓經典摺子戲附加上了時尚氣息,帶動更多觀眾成為傳統戲曲的維護者。閆東的《燕青賣線》如此,陳麗俐、楊霞雲、樓勝的《斷橋》更是如此。從青年演員的成長變化,我們能看到國家和地方在推動人才培養等方面的助力。在大量舞臺實踐中,青年演員完全有能力傳承好劇種藝術經典。

倡導戲曲院團推進經典打造戲劇,實現戲曲創作演出生態環境的良性發展

戲曲院團完整的藝術團隊和齊備的人才隊伍是其創造力的重要標識戲劇。忽略戲曲院團的良性發展和積極建設,戲曲藝術就很難保留其經典品質。此次展演活動,既在檢驗各劇種經典劇目的傳承水平,也在檢驗當前戲曲藝術家的創作經驗,更在檢驗戲曲藝術院團的傳承能力。

曾經,山東梆子的保護是山東戲曲藝術中被忽略的一環戲劇。從“山東省梆子劇團”的建制,便可明晰:該團前身是“菏澤專署人民劇社”(原為大興班),1958年6月以該劇社為基礎,從濟寧地區調集著名老藝人在濟南成立省團。1986年,更名為省團山東省藝術服務中心;2018年,山東省藝術服務中心劃轉至山東省文化藝術學校;2020年經山東省文化和旅遊廳批准,山東省文化藝術學校組建內設山東梆子實驗劇團;2026年3月,經山東省文旅廳黨組同意,將山東梆子實驗劇團整體劃轉至山東省柳子戲藝術保護傳承中心。一個省團近70年的體制變遷如此曲折,山東梆子的生存發展困境可見一斑。

新時代以來,得益於對中華優秀傳統文化的高度重視和政策護航,山東梆子劇團涅槃重生戲劇。此次展演的山東梆子《老羊山·訴堂》,展現了一個優秀戲曲院團該有的精氣神,以及這個劇團文武兼備的藝術水準。一部經典摺子戲的演出,讓人看到一個劇種恢復生機活力後帶給觀眾的驚喜,這正是新時代各項利好的戲曲政策帶來的必然結果。

2025年,文化和旅遊部公佈了“戲曲創作優秀案例”,從全國範圍內遴選出80部優秀作品,以此號召“堅持出成果和出人才相結合、抓作品和抓環境相貫通”的創作演出要求戲劇。今年公佈的《戲劇振興三年行動計劃(2026—2028年)》,同樣以此為要求,特別提出“建立經典保留劇目庫”,希望“各級各類院團梳理長演不衰的經典保留劇目,做好整理研究和演出推廣工作。支援優秀傳統經典劇目復排和重點保留劇目提升,推動優秀傳統經典劇目規範傳承和重點保留劇目不斷完善、演出”。顯然,經典摺子戲展演活動,旨在倡導戲曲院團推進經典打造,要把包括摺子戲在內的保留劇目、優秀精品,長期不斷地進行完善、打磨,在多元化的戲曲創作排演格局中,將“經典性”作為重要的目標,實現戲曲創作演出生態環境的良性發展。

此次展演的經典摺子戲,薈萃了眾多戲曲劇種的代表性院團,它們或紮根基層,用長期的文化堅守,儲存戲曲優秀基因;或致力於創新,用優秀的藝術創作,推動戲曲優秀傳統持續綿延戲劇。這些院團撐起了一個個藝術名家,也有序地傳承了優秀的藝術經典。名家、名團、名劇,相映成趣,共同營建起戲曲良性發展空間。這對於今天戲曲院團建設無疑是具有積極意義的。

(作者為中國藝術研究院戲曲研究所所長、中國戲曲學會會長)

《 人民日報 》( 2026年08月13日 20 版)

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